Захват по разрешению

Галерея «Цех» представляет новую выставку актуального искусства.
Самая негламурная галерея Киева утопила в волнах актуального искусства особняк олигарха. Название проекта «Самозахват» не следует понимать буквально: хозяин апартаментов Геннадий Боголюбов в курсе происходящего.

Галерея «Цех», всегда подчеркнуто противопоставлявшая себя любым проявлениям официоза и гламура, то ли сошла с ума, то ли резко сменила ориентацию. Новую выставку с резвым названием «Самозахват» организаторы поместили в вип-стенах недостроенной дачи Геннадия Боголюбова. «Совсем недавно мы, «альтернативная» галерея «Цех», – вещает пресс-релиз от имени куратора выставки Наталии Шейко, – ютились в сварочном цеху на Подоле. Времена поменялись, теперь один их самых респектабельных особняков столицы превратился в мини-музей наших ведущих артистов современного искусства».

Если у кого-то при чтении этих строк зародилось подозрение, что домик Боголюбова художники оккупировали незаконно, наспех развешав на стенах свои новые шедевры, пусть гонит эти мысли прочь. Времена, как сказал бы пресс-релиз, поменялись, оставив в прошлом разбойничьи акции и рискованные перформансы. Теперь все чинно-благородно: у Боголюбова на проведение выставки испросили разрешения, он позволил и даже, говорят, обещал быть на открытии. Правда, к массовому разочарованию гламурных собравшихся, слова не сдержал.

С публикой, блиставшей на приеме бриллиантами, жемчугами и экспрессивными возгласами по поводу и без, никак не вязалось два слова – «Цех» и «Самозахват». Имена художников, составляющих гордость актуального искусства Украины, без запинки произносили только их родственники и друзья. Последние составляли критическое меньшинство почтенной аудитории. На традиционных выставках в «Цехе» бывает строго наоборот. Это обстоятельство можно назначить дежурным поводом для радости: тем более что с радостью на вернисаже негусто.

Автор «новых Лолит» Юрий Ермоленко сменил амплуа, плотно выступив по теме «карты, деньги, два ствола». На его картинах – сплошь девицы с автоматами, супермены с пистолетами, страшный «Абориген» с розовым языком и холодным клинком на переднем плане. Такое в годы своего рыночного расцвета писал Василий Цаголов, в рамках «Самозахвата»  посягнувший на самое дорогое в мировом актуальном искусстве – жизнь Дэмиена Херста. Полотно «Убить Херста» изображает стреляющий скелет с хорошо прописанным оскалом на голом черепе.

Новый поворот в творчестве ваятеля картин из воска Ильи Исупова вгоняет в глухой ступор. Что-либо внятное сказать по поводу живописных лубочных орнаментов с двуглавыми орлами и серпастыми солнцами не представляется возможным.

То ли дело Алексей Сай. Одно время он самозабвенно рисовал офисную жизнь изнутри. Теперь художник занялся видом офисов снаружи, изображая многоэтажный город, сверкающий рекламными щитами и освещенными окнами. Верной дорогой идет товарищ. На просторах СНГ ее проложила московская художница Наталья Стручкова, еще в 2004 году основоположив так называемый пиксельный стиль. Одна из самых резонансных работ Натальи – громадный пиксельный Кремль, сильно напоминающий город Сая.
О том, кого напоминают творения Беаты Корн и Наталии Мариненко, всякий, кто посещал выставку Кристины Соломухи в PinchukArtCentre, поймет с первого взгляда. Верен себе и Юрий Соломко, создавая картины из географических карт, и скульптор Виктор Мельничук, сваявший художника без головы.

А в целом к концу просмотра экспозиции хочется возопить что-то вроде «ну кто так строит?». Аренда боголюбовской дачи – не повод сваливать в одно место разношерстные работы, выдавая организационный хаос за глубокомысленную концепцию.

Прямая речь
Анатолий Ульянов, арт-критик:
Традиционно для Украины,
экспозиция не является целостным завершенным миром. Разнобойное барахло развешено на стены по принципу «Это сюда не влазит? А вон туда?». Все очень по-киевски. Зато освещение итальянское. Впрочем, устанавливали его явно не итальянцы.

Автор: Лариса Даниленко, «24»